作者：劉永昶

　　“新大眾文藝”在互聯網的人人創作沃土中蓬勃生長，將文化創作帶入一個前所未有的生活術新民主化時代。它打破了傳統“文化工業”的即藝標準化生產模式，將創作權與傳播權廣泛地交予大眾，大眾湧現出短視頻、文藝網絡文學、人人創作互動影遊等多元文化形態。生活術新黨的即藝二十屆四中全會審議通過“十五五”規劃建議，首次提出“繁榮互聯網條件下新大眾文藝”，大眾正是文藝對這一趨勢的積極回應。那麼，人人創作新大眾文藝究竟“新”在何處？生活術新未來又將為文藝開拓哪些新的想象空間？

　　新大眾文藝之“新”有著不言自明的時代語境。

　　這是即藝文藝生產工具的“新”。大眾文藝表達因之變得從容自在，大眾就像手機讓攝影無處不在，文藝無人機的飛翔替代了直升機的航拍，“一鍵生成”的剪輯淘汰了絲絲縷縷的線編，繪畫軟件省去了執筆練功的艱苦訓練……文藝生產的專業壁壘正在消融，“人人都是藝術家”的願景似乎正在實現。

　　這是網絡傳播途徑的“新”。當人人手握智能、便捷、通達四方的媒介工具時，圖文發表就不一定依賴報紙期刊，視聽生產也未必需要廣播電視。天馬行空的網文創作，有粉絲熱情催更，超燃的影視混剪能夠引來彈幕紛飛，夜半私語的播客頻道可以慰藉失意的心靈。“我”的創作蔓延成“我們”的共鳴，人人都可以去浩瀚的網絡世界中尋找知音。

　　當每個人都擁有智能、便捷且通達四方的媒介工具時，圖文的發表未必一定依賴報紙和期刊，視聽內容的生產也不一定非得借助廣播電視。富有想象力的網絡文學創作，會有粉絲熱情催更；精彩絕倫的影視混剪，能夠吸引大量彈幕；深夜分享心聲的播客頻道，可以慰藉失意的心靈。“我”的創作能夠引發“我們”的共鳴，每個人都可以在浩瀚的網絡世界中尋找知音。

　　無論生產還是傳播，人們常說新大眾文藝之“新”在於技術賦權，算力在增長，算法在優化；晶片在縮小，舞臺在變大。文藝新質生產力的噴薄，就讓創作從專業工作者的“權力”轉變為百姓的“權利”。所以新大眾文藝較之傳統的大眾文藝，其特質不僅僅在於草根或者民間，而更在於人人皆可表達的普泛性。

　　但技術隻是提供了底層支撐，歸根結底，新大眾文藝之所以有豐沛的情感與動人的魅力，更在於其所表達生活內容的“新”。這種“新”，不在於題材的獵奇，而在於它以一種更真實、更即時、更彌散的方式，無限趨近於生活的本真。

　　安德烈 巴讚在討論電影是什麼的理念時，曾經作過一個著名的判斷——“電影是生活的漸近線”，也因此極為推崇長鏡頭的表現手法。雖說電影永遠不可能百分百地成為生活本身，卻具有其他藝術形式所不具備的、無與倫比的能力去無限地模仿、記錄和再現我們的生活。但在傳統的影像時代，再長的鏡頭也隻能覆蓋生活的微小時空。導演的視野再廣闊，也無法抵達真實世界的無邊無際。

　　在今日之中國，新大眾文藝正把巴讚的“漸近線”理想變為現實。這意味著，任何一個真實的生活切麵，都可能直接成為被欣賞、被傳遞的文藝內容——外賣詩人在大街小巷的穿梭中歌詠，青年們跟著影視劇去“有風的地方”打卡，村民們在鏡頭前分享著“村超”綠茵場的快樂，航天員在空間站裏傳來壯美的地球影像。

　　這正是新大眾文藝所帶來的影像內容之新，它讓生活本身成為最動人的藝術作品。日新月異的生活場景有多豐富，新大眾文藝的想象空間就有多遼闊。藝術源於生活是文藝理論的經典命題，新大眾文藝最激動人心的地方也正在於，它是所有來自大眾生活的想象之集合。

　　新大眾文藝會向何處去？浪潮已然奔湧而來，便隻會滾滾向前。

　　“茍日新，日日新，又日新”的生活，是新大眾文藝的靈感源泉，也是支撐新大眾文藝根深葉茂的肥沃土壤。新大眾文藝必將與新時代同頻共振，成為這個時代的文字誌、音符誌與影像誌。如果說科技的躍遷——比如影像技術、晶片技術、軟件技術、互聯網技術、通信技術等，共同構建了新大眾文藝的技術座架，那麼我們如今麵臨的人工智能技術，正在再次重塑技術座架的形態。

　　人工智能也許會再一次釋放新大眾文藝的生產力，它接管了部分的執行工作，將人們從工具性的創作中盡可能地解放出來。“專業性”更顯得無足輕重，人們得以興之所至、自由自在，並不需要十分完美，隨機的“生成”也會帶來驚喜。跨界創作、極速生成已不是夢想，普通人在創作時隻需明晰審美判斷及自己的文化立場，使創作得以回歸其本質，這本身就大大提高了新大眾文藝的生產效率。

　　展望未來，新大眾文藝的浪潮已不可逆轉，我們需要引導新大眾文藝，使其在算法洪流中步入一個追求更高質量、更具深度的發展新階段。未來，大眾不僅可以通過文藝來抒寫對生活的想象，更有可能讓這種充滿美感、詩意的生活方式——一種文藝生活的常態化，成為日常生活的重要組成部分。

　　（作者係南京師範大學新聞與傳播學院教授、江蘇省電視藝術家協會副主席）